MOUSTACHE: THE LONDON MUSIC HALL THEATRE

MOUSTACHE

THE LONDON MUSIC HALL THEATRE

TEATRO APOLO, BARCELONA

 

 

 

di Erica Di Francesco

 

«Do It big, do It right And do It with style»,cosí afferma Fred Astaire e cosí é stato realizzato il musical Moustache.

 

«Do It big, do It right And do It with style», así adfirma Fred Astaire y así ha sido realizado el musical Moustache.

 

 

La trama é ambientata nel “Moustache Music Hall”, un locale che offre spettacoli destinati alla classe operaia, dove sono ammessi solo uomini con i baffi. Da questo spazio si dirameranno altre storie comiche riguardanti vari personaggi, costumi e tradizioni della societá britannica d’antan.

 

El argumento se sitúa en el “Moustache Music Hall”, un local que ofrece espectáculos destinados a la clase obrera y donde sólo pueden acceder caballeros con bigote. Desde aquí se vertebrarán otras historias en clave cómica acerca de distintos personajes, costumbres y tradiciones de la sociedad británica d’antan.

 

 

 

Come afferma la produttrice e coreografa Coco Comín, l’opera, «interamente basata sui gusti personali» dell’autrice, é un canto innalzato all’amore e all’ amicizia ed una riflessione sulla carriera di un comico, personaggio con cui si cerca di sorprendere lo spettatore a ogni scena.

 

Como adfirma la misma productora y coreógrafa Coco Comín, la obra está «muy basada en gustos personales»,y es un canto al amor y a la amistad. Además es una reflexión acerca de la carrera profesional de un cómico, con el que se ha buscado sobre todo sorprender al espectador en cada escena.

 

Comín aggiunge che «non si dovrebbe permettere ad un musical di andare in scena senza musica dal vivo». Conseguentemente, per l’occasione, ha previsto una banda di sei musicisti che, sotto la direzione di Xavier Mestres, suoneranno un totale di 48 strumenti, passando attraverso una grande varietá di stili diversi, come lo swing, il pop e il rock.

 

Comín ha añadido que «no se debería consentir un musical sin música en directo», por lo que para esta ocasión ha reunido una banda de seis músicos que, bajo la dirección de Xavier Mestres, van a tocar un total de 48 instrumentos, pasando por una gran variedad de estilos diferentes, como el swing, el pop y el rock.

 

 

 

Chi è Coco Comín?È una donna meravigliosa, dentro e fuori, diplomata in Danza presso l’Institut del Teatre i Dansa de Barcelona. Comin esordisce presso il Cuerpo de Baile del Gran Liceu de Barcelona, per il quale realizza numerose opere e balletti, ein seguito si specializza in Musical Theatre Jazz con maestri veterani afroamericani.

 

¿Quién es Coco Comín? Es una mujer maravillosa dentro y fuera, Titulada en Danza por el Institut del Teatre i Dansa de Barcelona, sus inicios profesionales fueron como miembro del Cuerpo de Baile del Gran Teatre de Liceu de Barcelona,etapa en la que realizó múltiples óperas y ballets. Posteriormente, se especializó en Musical Theatre Jazzcon veteranos maestros afroamericanos.

 

Nel 1971, a soli 19 anni fonda la sua Escuela de Danza y Comedia Musical. Attualmente, diplomando 1200 alunni per ogni corso, la Scuola si é consolidata come un punto di riferimento nella formazione di nuovi artisti della commedia musicale.

 

En el 1971, con tan sólo 19 años, funda su propia Escuela de Danza y Comedia Musical.Actualmente el Centro se ha consolidado como un referente para la formación de nuevos artistas de Comedia Musical, recibiendo 1200 alumnos cada curso. 

 

 

 

Elencare i suoi innumerevoli lavori e successi ci prenderebbe troppo tempo; pertanto cito solo alcune delle grandi produzioni di questa eccezionale e appassionatissima artista: Chicago, Pinocchio, Oliver Twist, La Fabbrica di Cioccolata, Snoopy - il Musical, Memory, La luna di Valencia, Grease, New York, Cenerentola e molti altri ancora.

 

Enumerar a sus muchísimos éxitos no sería fácil; por lo tanto citaré algunas de las grandes producciónes de esta increíble y apasionadísima artista: Chicago, Pinotxo, Oliver Twist, La Fábrica de Xocolata, Snoopy el Musical, Memory, La luna de Valencia, Grease, New York, Cinderellay muchos más.

 

 

 

La produzione di gran formato di Moustache ha avuto inizio due anni fá ed é costata 500.000 euro. La durata della rappresentazione- divisa in due atti – è di 2 ore e 40 minuti. Lo spettacolo si avvale di piú di 300 costumi e di uno staff di 80 persone, tutti professionisti dell‘accademia di Comín. La scelta dei ballerini é stata eseguita in base alla “qualitá” dei loro piedi! Perché un musical di claqué (tip tap) ha bisogno di questo: di piedi che sappiano “cantare”.

 

La producción de gran formado--que empezó hace dos años y que ha costado 500.000 euros-- dura 2 horas y 40 minutos, que se divididen en dos actos. El espectáculo cuenta con más de 300 vestuarios completos y un equipo de 80 personas, todos profesionales salidos de la academia de Comín. Los bailarines han sido rigurosamente elegidos por la “calidad” de sus pies! Porqué un musical de claqué necesita esto: pies que sepan “cantar”.

 

Il claqué qui diventa il protagonista assoluto: ben 34 coreografíe sono numeri di tip tap.

L’ idea nasce dalla constatazione dei professori dell’Escuela de Danza y Comedia Musical che questo ballo non ha sbocchi sul mercato. Per riportarlo in auge, Comín decide, allora, di avvalersi di un eccellente ballerino e coreografo: Sharon Lavi. Lavi, infatti, nel 1995, è stato il primo ballerino di tip tap  a ricevere il titolo ufficiale di “Ballerino Emerito” in Israele. Numerosi i suoi successi e vibrante di energia e suggestione il suo sorriso mentre discorre di questa meravigliosa danza.

 

El claqué aquí es el protagonista absoluto: en efecto, 34 coreografías del musical son números de claqué. La idea nació de la constatación de los profesores de claqué de la Escuela de Danza y Comedia Musical de que no había una salida en el mercado para este tipo de baile; por lo que la directora, para darle la merecida goria a esta disciplina, decidió colaborar con el coreógrafo y bailarín Sharon Lavi. Lavi, en el 1995, fué el primer bailarín de claqué a recibir el título oficial de “Bailarín Destacado” en Israel . Muchos son sus éxitos y llena de energía e ilusión su sonrisa mientras nos habla de esta maravillosa danza.

 

Julia Ortínez, con Lavi e la stessa Comín, è l’autrice della coreografia di questo nuovo, inedito e spettacolare musical, per cui è stato necessario realizzare un sofisticato sistema fonico, introducendo microfoni nelle scarpe deiballerini, sotto il palco e ai suoi lati, nella buca dell’orchestra. Ciò testimonia, ancora una volta, della «grande complessitá tecnica» di Moustache, che offre la pienezza del suono live delle scarpe da tip tap, della musica e delle voci.

 

Julia Ortínez, a lado de Lavi y de la misma Comín,es autora de la coreografía de este nuevo, inédito y espectacular musical; para ello, se ha instalado un sofisticado sistema de sonido con micrófonos en los zapatos de todos los bailarines, debajo del escenario y en los laterales, donde se encuentra la orquesta, lo que muestra la «gran complejidad técnica» de Moustache, necesaria para poder ofrecer el sonido en directo de los zapatos de claqué, la música y la voz.

 

Non ci si può esimere dal citare: Ricard Fleck e Joan Manuel Ortiñez,che hanno insieme a Comínprodotto questo progetto; il corpo di ballo; gli attori; e i musicisti che, armoniosamente e profesionalmente, interpretano una storia al di là dello spazio e del tempo. Segnalo anche  un breve canto in perfetto Italiano, eseguito dall’attore Joaquín Catalán  (Horacio) e la simpatía del protagonista Sergio Franco (el pequeño Max). Lascio, infine, al pubblico la gioia di scoprire direttamente dalla platea l’abilità degli altri interpreti.

 

No puedo abstenerme del nombrar a: Ricard Fleck y Joan Manuel Ortiñez, que juntos a Comín han producido este gran proyecto; el cuerpo de baile; los actores; los músicos que, armoniosamente y profesionalmente, interpretan una historia que supera el espacio y el tiempo; anticipo un breve canto en perfecto italiano por el actor Joaquín Catalán (Horacio), la simpatía del protagonista Sergio Franco (el pequeño Max). Al fin dejo al público la alegría de descubrir directamente en el escenario la abilidad de los otros intérpretes.

 

Il presupposto della creazione é l’accesso all’immaginazione. Se si seguono le immagini del proprio desiderio, alla fine, queste spingono alla creazione. Questo quanto accaduto con Coco Comín, la quale ha espresso il proprio meraviglioso talento artistico portando in scena i suoi gusti per l’arte teatrale e per la danza. Ha costruito un musical che merita, dunque, di avere successo non solo in Spagna ma anche all’estero.

Nel frattempo, però, consiglio vivamente a voi tutti, cari lettori, di recarvi presso il Teatro Apolo di Barcellona, che ha creduto fin da subito in Moustache, e di lasciarvi semplicemente sorprendere!

 

El principio de la creación es la imaginación, las imaginenes del deseo llevan a persiguir la creación. Esto es lo que pasó con Coco Comín,que escribió siguiendo su instinto y sus gustos para el arte escénico y para el claqué. Lo ha hecho maravillosamente , tanto que este musical se merece mucho éxito no sólo en España sino también al esterior.

Por lo tanto os aconsejo, queridos lectores, de acudir al Teatro Apolo de Barcelona, que ha creído en Moustachedesde el principio, íy dejarlos simplemente sorprender!